Divadelní abonentní cyklus

DIVADELNÍ ABONENTNÍ CYKLUS JARO / LÉTO 2017



9. dubna / Ne / 19:00 / Fabrika
WÜSTENROT TEATRO – BRATISLAVSKÉ HUDOBNÉ DIVADLO
Frida - Maľovať a milovať

FRIDA - Maľovať a milovať je pôvodný slovenský muzikál s hudbou skladateľa a producenta Rudolfa Geriho, autora libreta a textov piesní Daniela Heviera a spoluautora libreta a režiséra Karola Vosátka. Životný príbeh legendárnej mexickej maliarky Fridy Kahlo je plný vášne, lásky, humoru, podmanivej hudby a tanca. Prežite ho s nami na vlastnej koži.
Život a dielo excentrickej maliarky Fridy Kahlo a jej životného partnera Diega Riveru sú pre univerzálnosť posolstva príťažlivé aj pre našu dobu. Autori tohto diela sa sústredili na hĺbku myšlienok a vnútorné posolstvo, ktoré bolo základným obsahom aj oscarového filmu Frida Kahlo
s očarujúcou Salmou Hayek.
Sólisti a tanečníci v nápaditých kostýmoch na fantastickú hudbu so živým orchestrom Vám predvedú oslavu neskrotného života jednej z najvýznamnejších maliarok 20. storočia.
V alternáciách účinkujú: Katarína Ivanková, Tomáš Palonder, Marcel Ochránek, Jakub Ružička, Mirka Partlová, Natália Puklušová a ďalší. Živý orchester. Réžia: Karol Vosátko
Délka představení: 150 minut (s přestávkou)
www.gedur.sk
Vstupné: 400,- Kč


 

24. dubna / Po / 19:00 / Fabrika
DIVADLO ROKOKO (Praha)
Edward Albee: Kdo se bojí Virginie Woolfové? Divadlo Rokoko


Slavné komorní drama plné překvapivých zvratů i absurdních krutých her je sondou do partnerských vztahů. V novém překladu J. Joska.
Dá se říci, že toto komorní drama můžeme již dnes zařadit do kategorie „moderní klasika“. Jedná se bezesporu o jeden z nejpozoruhodnějších textů, které americká dramatika druhé poloviny dvacátého století dala světu. Děj nás zavede na soukromý večírek dvou manželských párů působících na malé americké univerzitě. Hra boří mýtus o tzv. americkém snu, poklidný dialog se tu záhy změní v řadu vzájemných urážek, jízlivostí a „praní špinavého prádla“, které ukazuje na vnitřní prázdnotu všech zúčastněných, jejich traumata a také povrchnost a dutost vzájemných vztahů. Hra je plná nečekaných dramatických zvratů a od začátku až do konce nechává diváky v napětí.
Je pozoruhodné, že text, který vznikl v šedesátých letech minulého století jako absurdní drama, dnes zdaleka tolik absurdně nepůsobí. To, co se dříve jevilo jako nové a překvapivé – drásavý pohled na strukturu vztahů, kruté manželské hry, psychické i fyzické týrání – dnes již dávno není na jevištích tabu. Inscenaci pro Divadlo Rokoko připravil Petr Svojtka.
Inscenace Kdo se bojí Virginie Woolfové? získala Cenu studentské poroty na festivalu Young for young v červnu 2016.
Režie: Petr Svojtka, Překlad: Jiří Josek, Dramaturg: Jiří Janků, Scéna: Ondřej Nekvasil, Zuzana Ježková, Kostýmy: Zuzana Ježková, Hudba: Vladimír Nejedlý
Hrají:
Martha: Veronika Gajerová, George: Aleš Procházka, Honey: Veronika Kubařová, Nick: Viktor Dvořák


Délka představení: 155 minut - 180 minut(s přestávkou)
www.mestskadivadlaprazska.cz
Vstupné: 400,- Kč

 


9. května / Út / 19:00 / Fabrika
KOMORNÍ SCÉNA ARÉNA (Ostrava)
William Shakespeare - Něco za něco

Na tisíc hříchů jedněm projde snadno, druhé jen jeden přivede až na dno.
Žádná ze Shakespearových her nemá v českém překladu tolik odlišných názvů jako Measure for Measure (doslovně Míra za míru), kterou uvádíme v překladu Martina Hilského pod titulem Něco
za něco. Na českých jevištích se hrála také jako Veta za vetu, Oko za oko či Půjčka za oplátku. Podle profesora Hilského, který se účastnil i jedné z našich čtených zkoušek, prostupují celou hru dvě základní divadelní situace. Ta první je spjata se starozákonní odplatou a ve starších překladech ji představuje „veta za vetu“ či „oko za oko“, ta druhá je založena na směně zboží a peněz, spíše však na úplatcích a obecně korupci jako funkčním systému, a ve starších překladech je to „půjčka
za oplátku“. Hra, v níž Shakespeare ukazuje, jak člověka dokáže proměnit moc, je i svým způsobem jakýmsi rozvedením dvou jeho sonetů (sonety číslo 94 a 129), které vznikly krátce před napsáním hry. Hluboce procítěné hamletovské verše o smrti nám pak připomenou, že hra vznikala v sousedství velkých tragédií Othella a Krále Leara.
Napsaná byla zřejmě v roce 1603 nebo 1604, jisté však je, že již o vánocích roku 1604 byla inscenována u dvora Jakuba I., jak o tom svědčí dochované záznamy. V předloze, z níž Shakespeare vycházel, se děj odehrával v Uhrách v době vlády Matyáše Korvína. Drama posunuje místo děje západněji do Vídně, ale stopy původní předlohy jsou snad zachovány ve jméně obávaného piráta Ragozina, což je nejspíš zkomolenina maďarského rodového jména Rákóczy.
Pro nás je zajímavá postava zhýralého vězně Barnardina, o kterém se ve hře říká, že je rodilým Čechem, vychovaným však ve Vídni („a Bohemian born, but here nurrsed up and bred“). Ačkoli má tedy jeho zhýralost na svědomí metropole na Dunaji, přesto se k němu čeští překladatelé dlouho nechtěli znát. Svou roli zde jistě hrál i Schlegelův německý překlad („ein Zigeuner von Geburt“),
který nejspíš inicioval Barnardinovu přeměnu, z něhož se tak stal „rozený cikán“ (takto jej ve svém překladu označí i J. V. Sládek). Ale v Anglii se spojovali cikáni s Egyptem, jak to dosvědčuje etymologie slova gypsy (gipsy) a jeho užití u Shakespeara i Jonsona. Podle svědectví velkého historického oxfordského slovníku se vyskytuje Bohemian ve významu cikán až na sklonku 17. století. My tedy
v Barnardinovi právem spatřujeme spíše jakýsi prototyp Haškova Švejka, před nímž vládní autorita rezignovaně kapituluje, neboť jeho vlivní přátelé dosáhli u dvora odkladu výkonu trestu.
Hra bývá zpravidla řazena mezi komedie, ale stále silnější je tendence uvést ji do kontextu Shakespearových problémových her, v nichž se reflektují zásadní životní otázky a je zpochybňována morálka postav. Jako komedie má sice smírný konec, ale tento „dobrý“ konec v sobě skrývá až téměř sarkastický úšklebek, neboť je výsledkem rafinované intriky. Ale ať už ji zařadíme kamkoli, faktem je, že témata, která hra přináší, jsou i nám velmi blízká: pokrytectví, zneužívání moci a všudypřítomná korupce. Bohužel, tahle černá komedie je opravdu nadčasová.
Autor: William Shakespeare, Překlad: Martin Hilský, Režie: Ivan Krejčí, Scéna: Milan David,
Kostýmy: Marta Roszkopfová, Hudba: Nikos Engonidis, Dramaturgie: Tomáš Vůjtek
Hrají:
KNÍŽE vídeňský Vincentio - Štěpán Kozub, ANGELO jeho náměstek - Marek Cisovský,
ESCALUS starý šlechtic - Pavel Cisovský j.h., CLAUDIO mladý šlechtic - Josef Kaluža,
LUCIO výstřední hejsek - Albert Čuba, ŽALÁŘNÍK - Vladislav Georgiev,
LOKET strážník - Michal Čapka, PĚNIČKA pošetilý pán - Petr Panzenberger,
VOKEJHÁK kat - Petr Panzenberger, BARNARDIN vězeň českého původu - Šimon Krupa,
POMPEJUS klaun - Přemysl Bureš j.h., PETR mnich - Šimon Krupa, ISABELA sestra Claudia - Pavla Dostálová, MARIANA zasnoubená s Angelem - Tereza Cisovská, JULIE Claudiová milá - Zuzana Truplová, KUPLÍŘKA madam Prošoupaná - Alena Sasínová-Polarczyk
Délka představení: 160 minut (s přestávkou)
www.divadloarena.cz
Vstupné: 400,- Kč

 


6. června / Út / 19:00 / Fabrika
KLICPEROVO DIVADLO (Hradec Králové)
Istvan Örkeny: Kočičí hra

„Taková jsi byla vždycky. Samé zmatky a komplikace!“
Proslulá tragikomedie Istvana Örkenyho s Pavlou Tomicovou a Zorou Valchařovou-Poulovou
v hlavních rolích. Erži Orbánová, hubatá, živelná a svérázná hrdinka, prožívá svá každodenní dobrodružství v komunistickém Maďarsku mezi sdíleným bytem v budapešťském činžáku, mňoukáním „kočičí hry“ se sousedkou Myškou a hašteřením ve frontě v mlékárně. Její elegantní
a klidná sestra Gizela žije zase už šestnáct let upoutaná na své kolečkové křeslo v Mnichově
ve svobodném západním Německu a nezbývá jí než po telefonu a v dopisech často marně usměrňovat sestřiny eskapády. Je tu totiž Pavla, Eržina nová kamarádka, která má na ni „báječný vliv“ a samozřejmě Viktor Molnár, obžerný, kdysi slavný operní pěvec, jehož způsoby u stolu jsou sice mimořádně nesnesitelné, ale Erži mu s radostí každý čtvrtek vaří večeře… Oblíbený maďarský prozaik a dramatik István Örkeny napsal svou Kočičí hru v roce 1963 nejprve jako novelu a teprve o několik let později ji zadaptoval do divadelní verze, se kterou slavil úspěchy na mnoha světových jevištích, včetně pražského Národního divadla, kde v roce 1974 vznikla legendární inscenace s Danou Medřickou a Vlastou Fabiánovou. Užijte si s námi v režii Terezy Karpianus životní příběh sester Szkallových, nejkrásnějších dívek z městečka Leta, okres Szolnok, v této hře o stárnutí, lásce, vášni
k životu, sesterské blízkosti a hlavně nezdolném optimismu!
„Víš, my s Myškou hrajeme takovou zvláštní hru: když se vrátí z kanceláře, zamňouká a já k sobě pustím sousedovic kočku a ta jí odpoví mňoukáním. Myška odpoví kočce a kočka Myšce… Není to vlastně hra ale takový zvyk…“
Režie: Tereza Karpianus, Dramaturgie: Jana Slouková, Scéna: Jan Štěpánek,
Kostýmy: Zuzana Přidalová, Hudba: Jindřich Čížek
Hrají:
Erži Orbánová - Pavla Tomicová, Gizela, její sestra - Zora Valchařová-Poulová
Ilona, dcera Erži - Natálie Řehořová, Jóži, Ilonin manžel - Jakub Tvrdík,
Pavla Krausová - Martina Nováková, Myška, sousedka - Petra Výtvarová Krausová,
Viktor Molnár, pěvec - Jan Bílek, Adelaida, jeho matka - Marie Kleplová, Číšník - Viktor Prokeš
Délka představení: 155 minut (s přestávkou)
www.klicperovodivadlo.cz
Vstupné: 400,- Kč




Změna programu vyhrazena.

Všechna představení se konají ve Fabrice vždy od 19:00 hodin.
Abonentní vstupenka na sezónu stojí 900,- Kč.
Vstupné na jednotlivá představení činí 400,- Kč.

Předprodej abonentek bude zahájen 23. března 2017 v recepci Fabriky.
(pondělí - pátek 6:00 - 17:00 hodin)

Stávající abonenti mají možnost výměny své abonentky od 1. března do 20. března 2017 v recepci Fabriky Svitavy.


 

DIVADELNÍ ABONENTNÍ CYKLUS PODZIM / ZIMA 2016 - 2017



25. října / Út / 19:00 / Fabrika
Divadlo DRAK (Hradec Králové)
Jiří Havelka: POSLEDNÍ TRIK GEORGESE MÉLIÈSE

„Byl předurčen zdědit po otci obchod s obuví, ale místo toho si odmala rád kreslí.
V Londýně uvidí kouzelnické vystoupení a je jím natolik fascinován, že se sám stane kouzelníkem. Koupí vlastní divadlo, které má stále vyprodané, protože nechává zmizet ženy a promění je v motýly… Pak se účastní prvního promítání bratří Lumiérů. Stane se geniálním filmovým tvůrcem, který vytvoří první filmový ateliér na světě.“ Georges Méliès (1861 – 1938), francouzský filmový režisér a významný průkopník kinematografie.
Nová inscenace Divadla Drak je inspirována pozoruhodným životním příběhem a dílem průkopníka kinematografie George Méliése. Zavede diváky do lákavého prostředí kouzelníků, triků a magie. Kouzelnické triky, které Méliés dokázal jako první neuvěřitelně nápaditým způsobem využít ve filmovém médiu, si dodnes zachovávají svou výtvarnou poezii. A především mají mnoho pokračovatelů. Na Méliésův svět plný bezbřehé imaginace je dokonce i smrt krátká, neboť celuloid, iluze a fantazie jsou zbraně,
které snad mohou i Zubatou porazit…
Nebo ne? To se dozvíme na konci cesty fascinujícím životním příběhem největšího filmového kouzelníka všech dob.

V Divadle Drak se poprvé představuje režisér Jiří Havelka, který patří k nejtalentovanějším režisérům současné české divadelní scény. Jeho inscenace získaly řadu ocenění, v minulosti režíroval např. v Divadle Ypsilon, Divadle Archa, v Dejvickém divadle nebo Hadivadle. Je také hercem a spoluautorem přestavení známého Divadla VOSTO5. V roce 2007 získal Cenu Alfréda Radoka jako talent roku.

Režie: Jiří Havelka, Výprava: Marek Zákostelecký, Dramaturgie: Dominika Špalková, Hudba: DVA

Hrají: Jan Popela, Johana Vaňousová, Luděk Smadiš, Milan Hajn, Milan Žďárský

Délka představení: 50 minut (bez přestávky)

www.draktheatre.cz
Vstupné: 400,- Kč



21. listopadu / Po / 19:00 / Fabrika
DIVADLO NA JEZERCE (Praha)
Eric-Emmanuel Schmitt: Manželské vraždění


Souboj mezi mužem a ženou, ve kterém jde o život.
Manželské vraždění je jedna z nejúspěšnějších francouzských her současnosti. Komedie s mrazením
v zádech o jednom manželském souboji, ve kterém jde o život. Líza a Gilles hledají Ariadninu nit, která by je vyvedla z labyrintu malých i velkých manželských zločinů. „Důvod? Vždyť se přece kdysi brali z lásky!“

Režie: Jan HŘEBEJK, Scéna: David MAREK, Kostýmy: Katarína BIELIKOVÁ, Hudba: Vesna CÁCERES
a Pavel STEIDL, Přeložil: Michal LÁZŇOVSKÝ

Hrají: Jaroslav Dušek a Nataša Burger

Délka představení: cca 145 minut

www.divadlonajezerce.cz
Vstupné: 400,- Kč




2. prosince / Pá / 19:00 / Fabrika
DIVADLO NA ZÁBRADLÍ
Miloš Orsoň Štědroň: Velvet Havel

„To by byl biják! Jen ho natočit!“


Velvet Havel je autorský hudebně-divadelní projekt Miloše Orsona Štědroně, který po svých předchozích oceňovaných divadelních projektech věnujících se významným českým osobnostem (Ivan Blatný, Jaroslav Hašek, Antonín Dvořák, Josef Gočár, Johann Gregor Mendel) logicky dospěl k postavě Václava Havla. Orson Štědroň se nechává volně inspirovat Havlovým životem i tvorbou a s humorem a sobě vlastní zkratkou pojednává o něm, jeho okolí i o nás samotných. Forma představení vycházející z hudby dává šanci uchopit toto nelehké a ožehavé téma jedné z největších českých osobností (a již za života legendy) s nadhledem a s vysokou mírou originality. Autor vychází z řady autentických dobových materiálů a nejnovější faktografické literatury (Jiří Suk: Politika jako absurdní drama. Václav Havel v letech 1975-89; Krystyna Wanatowiczová: Miloš Havel. Český filmový magnát ad.)

Režie: Jan Frič, Hudba: Miloš Orson Štědroň, Dramaturgie: Lucie Ferenzová
Scéna: David Černý a Jan Frič Kostýmy: Lucia Škandíková

Hrají:
Miloš Havel: Petr Jeništa
Václav Havel: Miloslav König
Olga Havlová: Dita Kaplanová
Múza: Anežka Kubátová
Univerzál: Natália Drabiščáková
Crew: Tomáš Pospíšil, Jan Urban
Klavír: Miloš Orson Štědroň
Saxofony: Pavel Fiedler
Bicí: Jan Švamberg

www.nazabradli.cz
Vstupné: 400,- Kč




31. ledna 2017 / Út / 19:00 / Fabrika
SPOLEČNOST StageArtCz
Gene Brewer: K-PAX, Svět podle Prota

Do moderní psychiatrické léčebny je přijat záhadný pacient, který o sobě tvrdí, že je mimozemšťan z planety K-PAX vzdálené od Země několik tisíc světelných let. Jeho pobyt na psychiatrii obrátí naruby životy nejen všech spolupacientů, ale i zdravotního personálu, včetně ošetřujícího lékaře, který se snaží odhalit pravou totožnost záhadného cizince.
Divadelní hra K-PAX laskavým humorem pojmenovává neduhy naší společnosti a velmi často zamrazí svojí přesností. Během představení se budeme mít možnost ponořit do hlubin lidských duší a nenásilným způsobem se tak dozvíme mnohé o nás samých.
Inscenace K-PAX, možná o člověku, možná o mimozemšťanovi, nás nenechá klidným
a překvapí nás naprosto nečekaným vyústěním celého příběhu.

Upozornění: V představení se používá stroboskop

Autor: Gene Brewer, Překlad: Philip Polívka, Režie: Petr Halberstadt, Scéna: Jaroslav Milfajt
Hudba: Jan Matásek, Choreografie: Hana Halberstadt, Light design: Roman Jajčík

Osoby a obsazení
DR. GENE BREWER – Radim Fiala
BETTY McAllister – Marika Procházková / Markéta Plánková
PROT – Petr Halberstadt
CHUCK – Petr Bláha
ERNIE – Jakub Urbánek / Martin Siničák
HOWIE – Michal Bumbálek / Tomáš Milostný
BESS – Eva Novotná
GISELLE GRIFFIN – Gabriela Štefanová

www.stageart.cz
Vstupné: 400,- Kč





Změna programu vyhrazena.
Všechna představení se konají ve Fabrice vždy od 19:00 hodin.
Abonentní vstupenka na sezónu stojí 900,- Kč. Vstupné na jednotlivá představení činí 400,- Kč.
Předprodej abonentek bude zahájen 10. října 2016 v recepci Fabriky.
(pondělí - pátek 6:00 - 17:00 hodin)
Stávající abonenti mají možnost výměny své abonentky od 15. září do 6. října 2016
v recepci Fabriky Svitavy.


 

 

 

 

 

 

 



Historie

DIVADELNÍ ABONENTNÍ CYKLUS PODZIM / ZIMA  2008 - 2009 DIVADELNÍ ABONENTNÍ CYKLUS JARO 2009 DIVADELNÍ ABONENTNÍ CYKLUS PODZIM ...
Přejít na článek

Máte dotaz? Použijte formulář a napište nám.

Položky označené * jsou povinné
Vaše jméno
* Váš e-mail
Váš telefon
* Vaše zpráva
Vyplňte prosím výsledek (číslo)
* tři plus pět